Встреча выпускников Щукинского училища в 2004 г. Воспоминания о смешных случаях во время учебы и о потрясающих преподавателях.
Как учился смеяться К.А. Райкин. Кто написал песню студентов щукинцев. Какие были преподаватели, когда учился А.А. Ширвиндт.
Запись прямого эфира в инстаграм Московского музея дизайна (17 сентября). Историк дизайна Ольга Дружинина рассказывает, как в 1920-х годах художники-конструктивисты изменили дизайн тканей: на смену растительным узорам пришли тракторы и самолеты, спортсмены и ткачихи у станка. Про первую советскую текстильную моду, про тех, кто создавал первые агитационный ткани.
⠀
⚫По случаю столетнего юбилея ВХУТЕМАС – Высших художественно-технических мастерских Московский музей дизайна провел серию эфиров о знаменитой школе, ее преподавателях и проектах.
Исследователь моды Тим Ильясов расскажет о движении трендов в сфере деловой одежды, о незыблемых дресс-кодах, и что всё-таки в них эволюционирует и меняется, а также о важных правилах делового стиля и можно ли их нарушать…
Программа «Открытый урок с Дмитрием Быковым» — смотрите только на RTVi.
«Евгений Онегин», как неоконченный роман.
Все лекции Дмитрия Быкова Вы можете найти на сайте rtvi.com и на нашем YouTube-канале.
Творчество эксцентричной японской художницы Яой Кусамы (р. 1929) носит автобиографический характер: она вдохновляется галлюцинациями и фантазиями. В каждой своей работе она с одержимостью повторяет одни и те же мотивы — минималистичные психоделические узоры и сексуальные знаки, рассказывающие зрителю о ее личных переживаниях и истории ее психической болезни.
Отвернувшись от традиционализма и отказавшись от создания картин в их классическом понимании, француз Даниэль Бюрен (р. 1938) создал свою собственную эстетическую форму, с которой он успешно работает с 1966 года. На первый взгляд кажется, что работы Бюрена не отличаются разнообразием, но каждая из них напрямую зависит от окружающей среды. Художник делает пространство частью произведения, заставляя глаз зрителя не просто смотреть на работу, но вписывать ее в определенный пространственный контекст.
Каждый из художников создал своего рода товарный знак, который они снова и снова используют в своих работах. При этом им удается избегать тривиального копирования, не просто повторяя основной мотив, но заново осмысливая его в каждом новом произведении.
Агитационные ткани — это часть Великих утопий начала правления Советской власти. Созданные в то время ивановские ткани, убедительные по мощи художественного и философского начала, ярко раскрывают утопические воззрения послереволюционного периода. В отличие от робкой эфемерной идеи управления производством, заданный рисунок ткани, имея продуманную, завуалировано обличенную в художественно-привлекательный образ, агрессивную, навязанную на длительный срок функцию пропаганды коммунистической идеологии достигал своей цели. Через утилитарный массовый предмет гораздо масштабней и основательней, на уровне сознания и подсознания, на десятилетия была запущена мощная машина пропаганды, помноженная на потенциал национализированной промышленности.
Лектор: Галина Бурылина — заведующая отделом «Музей ивановского ситца» Ивановского государственного историко-краеведческого музея им. Д.Г. Карева.
При поддержке банка ВТБ и Благотворительного фонда «САФМАР»
«Русский Леонардо», он был и архитектором, и композитором. И официальным живописцем ставки цесаревича на русско-турецкой войне, и народным художником советской России. Он стал и основоположником нового жанра «интимного пейзажа», и первым русским живописцем, воссоздавшим земной путь Христа.
Ян ван Эйк является одним из первых нидерландских
художников ранней эпохи Ренессанса.
Гениальный фламандский живописец эпохи Ренессанса Ян ван Эйк
с объективной действительностью в своих работах старается воссоздать
окружающий мир, руководствуясь в большей степени своим опытом.
Тщательно изучая окружающий мир, он улавливал любые тонкости
предметов. В портретах своих героев с максимальной точностью
отображал основные особенности их нрава и облика. В интерьерах и
пейзажах умело и очень красочно передавал детали и тонкости предметов.
Написанные гениальным фламандским живописцем эпохи Ренессанса Яном ван Эйком
известные картины такие как «Мадонна канцлера Ролена», «Мадонна в церкви»,
диптих «Распятие и Страшный суд», «Портрет четы Арнольфини», «Тимофей»
проникнуты лирическими переживаниями, мистическим реализмом, до минимума
сведена экспрессия жестов. На канале gavrggg биография Ян ван Эйка.
ytimg.preload(https://r2---sn-pivhx-n8vl.googlevideo.com/generate_204);ytimg.preload(https://r2---sn-pivhx-n8vl.googlevideo.com/generate_204?conn2);Магазин сувениров и подарков