Действие фильма происходит в начале XX века. Трое друзей из рабочего уральского поселка — Егорка, Петька и Колюшка — заимели врагов с соседней улицы, верховодил которыми Сенька Кожин, смелый и отчаянный парень, вызывающий явную симпатию у первых. Однажды, возвращаясь с рыбалки, Егорка, Петька и Колюшка нашли в лесу раненого «политика» (так называли в поселке революционеров жандармы). Оказав раненому первую помощь, ребята спрятали его и по его просьбе сообщили о нем слесарю Тулункину с Первой Глинки, отцу Сеньки Кожина. И с этого дня Сенька стал лучшим другом ребят.

По мотивам повести П. Бажова «Зеленая кобылка».

Мы знаем, как получить от видео максимальный доход. Подключайтесь к партнерской программе RVISION на YouTube rvision.tv
Вступайте в нашу группу в ВКонтакте: vk.com/rvision
Подписывайтесь на нашу страницу в Facebook: www.facebook.com/rvisionchannel/
Подписывайтесь на канал www.youtube.com/user/RVisionSverdlovsk?sub_confirmation=1
Оставляйте ваши отзывы о работе сети RVISION: www.facebook.com/rvisionchannel/reviews

Тайна зеленого бора (1960) фильм смотреть онлайн

Жанр: Приключения, Семейный
Год выпуска: 1960
Производство: Свердловская киностудия
Продолжительность: 01:18:38

Режиссер: Олег Николаевский

В ролях:
Владимир Махов, Виктор Евдокимов, Борис Емлин, Николай Довженко, Александр Савиных, Николай Красулин, Михаил Иванов, Вера Волкова, Ирина Гусева, Олег Николаевский, Николай Бадьев, Константин Максимов

Категории:
Экранизации: www.youtube.com/watch?v=UzyZggGMr7E

ПРАВООБЛАДАТЕЛЬ ФИЛЬМА:RVISION.Канал: Все советские фильмы на RVISION.
«Визит к Минотавру» — художественный фильм, детектив, по мотивам одноимённого романа братьев Вайнеров.В данной версии сокращена историческая сюжетная линия.
Следователю прокуратуры Станиславу Павловичу Тихонову поручают расследовать кражу в квартире прославленного музыканта — скрипача, народного артиста СССР Льва Осиповича Полякова. Преступление выглядело бы банальной кражей со взломом, если бы не пропажа легендарной скрипки Страдивари «Санта-Мария». В ходе расследования выясняется, что похищение скрипки и было главной целью злоумышленников, а личные вещи хозяина квартиры «прихватил» один из второстепенных участников преступления. Теперь уникальная скрипка может покинуть пределы СССР.
В ходе следствия Тихонов наталкивается на активное сопротивление преступников. Расследование постоянно пытаются сбить с верного пути, бросая тень подозрения на бывшего друга Полякова, когда-то подававшего надежды скрипача, а ныне сотрудника серпентария Павла Петровича Иконникова. Давняя история дружбы и соперничества Иконникова и Полякова становится ключом к разгадке преступления.
Различия между романом и фильмом:
В романе Тихонов является старшим инспектором Московского уголовного розыска, в фильме же он старший следователь прокуратуры.
В романе напарница Тихонова носит фамилию Лаврова, в фильме — Нечаева.
Действие романа происходит в 1970-м году, фильма — в 1986-м. Как следствие — ряд явных анахронизмов. Так, Иконников в исполнении В. Гафта выглядит слишком молодым для возможности выступать с концертами в блокадном Ленинграде, а Белаш в исполнении А. Филиппенко — для заявленного в фильме участия этого персонажа в освоении целины.
В романе Юрий Лопаков (Хрюня, друг детства преступника) и Данила Никодимов по кличке Крест — разные люди. В фильме эти персонажи объединены в один.
В романе Иконников — рыжеволосый человек с длинной рыжей бородой. В фильме герой Валентина Гафта — гладковыбритый брюнет с короткой стрижкой.
В фильме актрисе Наталье Аринбасаровой для исполнения роли аспирантки Полякова Марины Колесниковой подобран скромный имидж «академической дамы». В романе Тихонов восхищается красотой собеседницы и даже надолго остаётся под впечатлением.
В романе отсутствует финальная сцена погони: Тихонов и Елена находят скрипку в продуктовом магазине, сразу же после встречи с Крестом.
В романе руководителем Тихонова является начальник МУРа по фамилии Шарапов, постаревший герой из «Места встречи изменить нельзя». В романе есть упоминание о его внедрении в банду «Черная кошка». При этом роман «Визит к Минотавру» написан в 1972 году, а «Эра милосердия» в 1975. В фильме вместо Шарапова показан прокурор Уваров.

ytimg.preload(https://r4---sn-pivhx-n8vd.googlevideo.com/generate_204);ytimg.preload(https://r4---sn-pivhx-n8vd.googlevideo.com/generate_204?conn2);Болтовня о подарках из фарфора — YouTube<link rel=«alternate» type=«application/json oembed» href=«www.youtube.com/oembed?format=json

Рассказ о мотоциклах «Урал»

Лекция Ирины Кулик из цикла «Несимметричные подобия» в Музее «Гараж». Ласло Мохой-Надь – Олафур Элиассон. Инженерия восприятия

Ласло Мохой-Надь (1895–1946) – венгерский художник, известный также своими теоретическими работами в области фотографии и кино. Профессиональное образование Мохой-Надь получил в сфере юриспруденции, после чего участвовал в Первой мировой войне. Был ранен на Русском фронте, что позволило ему вернуться в Будапешт. Там он посещал художественную школу, где и познакомился впервые с авангардом. Испытал на себе влияние Курта Швиттерса и архитектурного конструктивизма. За свою жизнь Мохой-Надь жил во множестве европейских городов, в каждом из которых активно работал с передовыми культурными деятелями: он сотрудничал с Баухаузом и берлинскими экспериментальными театрами. Окончательно обосновавшись в Чикаго, он открыл школу дизайна.

Олафур Элиассон (род. 1967) – художник датско-исландского происхождения, известный воссозданием природных явлений в своих работах. Элиассон имитирует физический мир, частью которого он делает и зрителей. В искусственной среде художник использует настоящие природные материалы и передает такие явления, как солнечный свет, туман, радуга, испарение и облака. В 2008 году в Нью-Йорке Элиассон создал имитацию четырех водопадов. Для этого были возведены специальные металлические леса, с которых каждую минуту обрушивалось 35 000 галлонов воды. При этом полноценное природное явление имело режим работы – водопады включали в 7 утра и выключали в 10 вечера. В июле 2009 года Элиассон выступил на конференции TED с презентацией о том, как игра с пространством и светом позволяет создавать произведения искусства.

Дмитрий Гутов российский художник и теоретик искусства стал гостем «SHARPe TALK с Андреем Мануковским», проекта Moscow Sotheby’s International Realty с серией интервью с выдающимися людьми, достигших значительных результатах в экономике, науке, искусстве и в бизнесе.

Благодарим за помощь в организации галерею продаж жилого комплекса Lucky: bit.ly/zk-lucky

Международное агентство Moscow Sothebys International Realty: sothebys-realty.ru/?utm_source=youtube

Показываю мои антикварные и винтажные фарфоровые красоты. Мои антикварные новогодние игрушки и декорации: www.youtube.com/watch?v=wXBHFAj5YIs

Лекция Ирины Кулик посвящена двум художницам, исследовавшим тему идентичности и гендера посредством фотографии.

Клод Каун — псевдоним французской художницы, скульптора и писательницы Люси Швоб, одной из первых начавшей изучать гендерные роли и их репрезентацию. Наибольшую известность приобрели ее фотографические автопортреты, в которых художница — задолго до знаменитых серий Синди Шерман — перевоплощалась в различные, в том числе мужские, образы, используя грим, костюмы и реквизит. Познакомившись в 1930-е годы с Андре Бретоном, Каон участвовала в нескольких выставках сюрреалистов в Лондоне и Париже. Ее литературные эссе и художественные тексты также связаны с темой идентичности и поэтикой сюрреализма. В 2007 году Дэвид Боуи, который сравнивал Каон с Ман Рэем и Мерет Оппенгейм, организовал мультимедийную выставку ее работ в Нью-Йорке.

Франческа Вудман — американский фотограф, покончившая с собой в 22 года. Большинство сохранившихся работ Вудман — черно-белые фотографии камерного формата, изображающие ее саму или других женщин в различных образах. Кроме того, она записывала короткие ролики, снимая на видео собственное лицо и тело, и была автором нескольких «книг художника». Творчество Вудман было оценено историками искусства и критиками лишь после ее смерти. Ее первые персональные выставки прошли в середине 1980-х, а за последнее десятилетие ретроспективы художницы состоялись в Испании, Италии, Нидерландах, США, Франции, Финляндии и Швеции.

garagemca.org/ru/event/claude-cahun-francesca-woodman-a-lecture-by-irina-kulik

Цикл лекций: Несимметричные подобия. Ирина Кулик
Джозеф Кошут — Кит Херинг. Текст и пиктограмма, граффити и паблик-арт

www.facebook.com/NikolaiBlokhin
www.nikolai-blokhin.com
www.nikolay-blokhin.com