Лекция Дмитрия Гутова "Икона и авангард" в галерее JART


Галерея JART предлагает вам самобытную, глубокую лекцию о влиянии искусства иконописи на творчество выдающихся русских художников начала XX века Василия Кандинского, Казимира Малевича, Марка Шагала, Кузьмы Петрова-Водкина, Наталии Гончаровой, Михаила Ларионова, Павла Филонова. Дмитрий Гутов, на основе уникальной экспозиции JART «Пять столетий русской иконы XVI-XX веков: традиции и новаторство», представит наполненный визуальными примерами, скрытыми аналогиями и корреляциями рассказ.

Наш новый выставочный проект древнерусской иконописи мы открыли осенью 2017 года. В этот период музейное и галерейное сообщество в России и за рубежом фокусируется на переосмыслении важного исторического события – 100-летия русской революции 1917 года. Наш проект, в этом контексте, воспринимается необычно и на первый взгляд странно. Странно, если не знать того, что религиозное мировоззрение и искусство иконописи повлияли на формирование концепций работы выдающихся русских художников этого периода, некоторые из них даже «совершили революцию» в своей области.

Культ Личности. Маяковский глазами Быкова


Новый выпуск программы о настоящих личностях, их судьбах, поступках и взглядах на жизнь. В студии — Дмитрий Быков, автор новой книги о Владимире Маяковском.
Ведущий — Леонид Велехов.

Творчество Архипа Куинджи / #TretyakovEDU


Авторский взгляд на творчество Архипа Ивановича Куинджи

Лектор — Алина Алексеевна Ефимова, искусствовед, научный сотрудник отдела живописи второй половины 19 — начала 20 века Государственный Третьяковской галереи, окончила аспирантуру Государственного института искусствознания.

Лекция в рамках выставки «Архип Куинджи»

Генеральный спонсор: ПАО «Транснефть»

Looking at 20th Century Art Through the Eyes of a Physicist - Walter Lewin - January 14, 2004


January 2004. Prof. Lewin covered the first quarter of the 20th century of visual art. He discussed the key movements and showed the fascinating evolution starting with Impressionism and finishing with Marcel Duchamp. After Duchamp, anything goes. He emphasized the importance of pioneering art which changed the way we look at our world and ourselves.

Лекция «Теория авангарда» | Екатерина Лазарева


Как и когда об искусстве начали говорить, используя военное понятие «авангард»? Что подразумевали под «авангардом» в XIX, XX и начале XXI века? Каковы теоретические основания этого понятия? Существует ли «второй авангард», и возможен ли авангард сегодня? Само понятие авангарда до сих пор представляет предмет серьезных теоретических споров. Не менее проблематичной является конструкция «русский авангард», хронологические и концептуальные границы обозначаемого ею явления. Екатерина Лазарева в своей лекции остановится на истории укоренения этого понятия, основных теоретических подходах к авангарду и практиках его переизобретения.

Екатерина Лазарева – кандидат искусствоведения, куратор, художник, старший научный сотрудник Государственного института искусствознания, куратор-ассистент Музея современного искусства «Гараж», преподает в РГГУ, ВШЭ, РАНХИГС, занимается искусством ХХ-ХХI века, специалист по итальянскому футуризму и русскому авангарду.

В рамках публичной программы кураторской школы Avant-Garde LAB.

Лекция Ирины Кулик «Альберто Джакометти — Джордж Сигал»


Лекция Ирины Кулик из цикла «Несимметричные подобия» в Музее «Гараж». Альберто Джакометти — Джордж Сигал

Альберто Джакометти (1901–1966) — швейцарский скульптор, один из главных представителей европейского модернизма. Особую известность принесли ему бронзовые изображения вытянутых человеческих фигур, созданные после Второй мировой войны. Раннее творчество Джакометти прошло под влиянием кубизма, а в 1920-е годы — сюрреализма бретоновского круга, в который входили Макс Эрнст, Сальвадор Дали, Мэн Рэй и др. Помимо скульптуры оставил живописное и графическое наследие.

Джордж Сигал (1924–2000) — сын еврейских эмигрантов в Нью-Йорке, начинал как живописец, но с 1960-х обращается к скульптуре. Сигал одним из первых использовал гипс в качестве основного материала, создавая серии фигур в человеческий рост и вписывая их в публичные пространства. Подобные скульптурные композиции могли быть ярко выкрашены под влиянием поп-арта либо сохраняли естественный бледный оттенок, сближавший их с традицией минимализма. Сигал дружил с Джоном Кейджем, Алланом Капроу и другими теоретиками и практиками, определившими развитие современного искусства.

How to paint oil painting. Art by Vladimir Volegov


Poster on canvas of this painting: shop.volegov.com/product/print-on-canvas-she-walks-in-beauty
Workshop — volegov.com/workshops/
Instagram — www.instagram.com/artvolegov/
Facebook — www.facebook.com/VladimirVolegovOfficial/
My web: — www.volegov.com

DVD instructional video: shop.volegov.com/product/dvd-instructional-video-the-figurative-painting-with-vladimir-volegov

Book: shop.volegov.com/product/album-book-vladimir-volegov-the-master-of-light

In this video Im creating oil painting. It is good practice for you to see all process of creation oil painting, you will learn how to paint oil painting

#Volegov #Art #Painting