Запись прямого эфира в инстаграм Московского музея дизайна (17 сентября). Историк дизайна Ольга Дружинина рассказывает, как в 1920-х годах художники-конструктивисты изменили дизайн тканей: на смену растительным узорам пришли тракторы и самолеты, спортсмены и ткачихи у станка. Про первую советскую текстильную моду, про тех, кто создавал первые агитационный ткани.
⠀
⚫По случаю столетнего юбилея ВХУТЕМАС – Высших художественно-технических мастерских Московский музей дизайна провел серию эфиров о знаменитой школе, ее преподавателях и проектах.
«Правила дизайна» — серия из шести фильмов о базовых правилах дизайна помещений, в которых мы живем. Известный британский дизайнер Лоуренс Ллевелин-Боуэн рассказывает об основах дизайна интерьеров, влиянии цвета, света, текстур и расстановки мебели. Фильмы будут интересны не только дизайнерам, но и всем тем, кто задумал делать ремонт в своей квартире и ищет вдохновение.
Из первой серии вы узнаете, как сделать маленькую комнату визуально более просторной, просто опираясь на особенности нашего восприятия.
Подписывайтесь на наш канал, впереди много интересного!
Следить за жизнью MyHome можно и в соцсетях. Присоединяйтесь, подписывайтесь:
Промышленный дизайнер, инженер в области устойчивого развития Буляш Тодаева рассказывает, как использовать бросовый пластик в проектной деятельности и искусстве.
Буляш Тодаева — сооснователь студии @Birzha.studio, автор @ZeroWaste.lab
⠀
Лекция состоялась 29 октября 2020 в рамках образовательной программы выставки ФАНТАСТИК ПЛАСТИК, где собраны дизайн-объекты из переработанного пластика.
❤️Генеральный спонсор выставки ФАНТАСТИК ПЛАСТИК — компания СИБУР
⠀
✔️Партнер по свету — компания Arlight
✔️Поддержка образовательной программы — DeepHouse
Лекция Ирины Кулик из цикла «Несимметричные подобия» в Музее «Гараж». Ласло Мохой-Надь – Олафур Элиассон. Инженерия восприятия
Ласло Мохой-Надь (1895–1946) – венгерский художник, известный также своими теоретическими работами в области фотографии и кино. Профессиональное образование Мохой-Надь получил в сфере юриспруденции, после чего участвовал в Первой мировой войне. Был ранен на Русском фронте, что позволило ему вернуться в Будапешт. Там он посещал художественную школу, где и познакомился впервые с авангардом. Испытал на себе влияние Курта Швиттерса и архитектурного конструктивизма. За свою жизнь Мохой-Надь жил во множестве европейских городов, в каждом из которых активно работал с передовыми культурными деятелями: он сотрудничал с Баухаузом и берлинскими экспериментальными театрами. Окончательно обосновавшись в Чикаго, он открыл школу дизайна.
Олафур Элиассон (род. 1967) – художник датско-исландского происхождения, известный воссозданием природных явлений в своих работах. Элиассон имитирует физический мир, частью которого он делает и зрителей. В искусственной среде художник использует настоящие природные материалы и передает такие явления, как солнечный свет, туман, радуга, испарение и облака. В 2008 году в Нью-Йорке Элиассон создал имитацию четырех водопадов. Для этого были возведены специальные металлические леса, с которых каждую минуту обрушивалось 35 000 галлонов воды. При этом полноценное природное явление имело режим работы – водопады включали в 7 утра и выключали в 10 вечера. В июле 2009 года Элиассон выступил на конференции TED с презентацией о том, как игра с пространством и светом позволяет создавать произведения искусства.
Мода, загадочная и такая притягательная, является в действительности гораздо сложнее и глубже глянцевой поверхности журнальной страницы или рекламного постера и может служить универсальным механизмом описания современной культуры.
ЛЮДМИЛА АЛЯБЬЕВА
Шеф-редактор журнала «Теория моды: одежда, тело, культура», куратор выставочных проектов в области моды, преподаватель в РГГУ, БВШД, ГУ-ВШЭ, автор курса Style Icons
Семинар «Теория лучизма Михаила Ларионова»
Лектор: Бобринская Е.А.
В рамках программы спецсеминаров, посвященных изучению истории международного и русского авангарда первой половины ХХ в. Концепция и тематический план разработаны Центром авангарда Еврейского музея совместно с Государственным институтом искусствознания (ГИИ). ПРОГРАММА реализуется в партнерстве с вузами и научными центрами: МГУ им. Ломоносова, МГХПА им. Строганова, НИУ ВШЭ, РГГУ, ГИИ, Музеем кино.
Александра Александровна Экстер (1882-1949) наиболее известна как живописец и театральный художник.
Её детство и юность прошли в Киеве – городе, который имел тесные связи с Краковом, Дрезденом, Мюнхеном, Веной и Парижем. Уже в 1907 году она оказалась в Париже. Уже тогда у неё появились контакты с авангардистами в Киеве и Петербурге.
В 1909–1914 жила в Киеве, Москве, Петербурге, Париже. В этот период она стала связующим звеном между Парижем и Россией, куда она привозила не только новые художественные идеи, но и статьи, фотографии и даже оригиналы работ.
Несмотря на многочисленные знакомства с итальянскими футуристами и французскими кубистами, Экстер в искусстве всегда шла своим путём. В абстракции она создала свой стиль, практически избежав воздействия супрематизма.
Первая мировая война заставила Экстер вернуться в Россию, где она провела несколько лет. Она открыла в Киеве собственную художественную студию, где преподавала – среди её учеников был Эль Лисицкий.
1916 году началась её театральная карьера, связанная исключительно с режиссёром Александром Таировым и московским Камерным театром. Постановки пьес «Фамиры-кифаред» по И.Ф.Анненскому (1916) и «Саломеи» по Оскару Уайльду (1917) принесли ей широкую известность.
В 1924 году она эмигрировала во Францию, где и продолжала работать до конца жизни.
Лектор: Андрей Сарабьянов – один из ведущих специалистов и исследователей русского авангарда, историк, кандидат искусствоведения, автор ряда монографий и публикаций по русскому авангарду, куратор Центра авангарда Еврейского музея, куратор выставки «До востребования. Коллекции русского авангарда из региональных музеев», автор-составитель фундаментальной 3-томной «Энциклопедии русского авангарда» (в соавторстве с Василием Ракитиным).
Цикл «История парфюмерных брендов. От лаборатории к фабрике и обратно».
Лекция «ПАРФЮМЕРНЫЕ ДОМА 70-х гг. РОЖДЕНИЕ СЕЛЕКТИВНОЙ ПАРФЮМЕРИИ».
Лектор – историк парфюмерии Элина АРСЕНЬЕВА.
От 21 апреля 2018 года.
1. 00:00:10 Селективная парфюмерия: понятие, история возникновения. Элитный парфюмерный бренд «Diptyque»: история создания. Ароматы «Leau» (1968), «LAutre» (1973), «Vinaigre de Toilette» (1975), «LOmbre Dans LEau» (1983).
2. 00:13:30 Парфюмер Ж.-Ф. Лапорт (J.-F. Laporte) и парфюмерно-косметическая фирма «Sisley». Аромат «Eau de Campagne» (1973). Бренд «LArtisan Parfumeur» и ароматы: «Mûre et Musc» (1978), «LEau dAmbre» (1978), «Santal» (1978), «Vanilia» (1978), «Tubereuse» (1978), «LEau du Navigateur» (1979), «La HaieFleurie» (1982), «Leau du Capora» (1985). Бренд «Maitre Parfumeur et Gantier» и его серия «Accords Mystères» («Тайные аккорды», 1988), серия «Les Aromatiques» («Ароматикс», 1988), серия «Les Caprices du Dandy» («Каприз денди», 1988) и т.д.
3. 00:25:50 Ювелир и парфюмер Ж.А. Розенталь и его бренд «JAR». Обзор ювелирных произведений и ароматов автора. Бутик в Париже.
4. 00:39:35 Парфюмер С. Лютен (S. Lutens) — создатель более 70 ароматов. Работа с фирмой «Shiseido». Ароматы: «Feminite du Bois» (1991), «Arabie» (2000), «Fille en Aiguilles» (2009).
5. 00:59:25 Шотландец К. Брозиус (Ch. Brosius) и его бренды «Demeter Fragrance Library» и «I Hate Perfume». Геосмин (запах земли). Ароматы: «Black March» (2006), «Winter 1972» (2005), «Burnt Wood» (2009), «Wild Hunt» (2007), «Honeydew Melon».
6. 01:12:40 Итальянский парфюмер Л. Виллореси (L. Villoresi). Ароматы: «Alamut» (2006), «Yerbamate» ( 2011), «Dilmun» (2000).
7. 01:21:05 В. Керн (Vero Kern) – парфюмер и основательница «Vero Profumo». Ароматы 2013 г.: «Kiki», «Onda», «Rubj».
8. 01:33:15 Швейцарский парфюмер Э. Тауэр (A. Tauer). Ароматы: «Incense Extreme» (2013), «Incense Extreme» (2016), «Sotto La Luna Gardenia» (2014). Отдельный бренд моноароматов «Tauer Ville».
9. 01:43:30 Новости музея парфюмерии.